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这一夜，Women说相声。Women相声说Women。从每个女生都要有的“大姨妈”，到“减肥”“私房话”这些富有女性色彩的话题，展现了女性这一特定性别角色的精神世界。

这个片段取自方芳演绎的一个婚变女人的悲愤心情。她被背叛的仇恨和苦毒牢牢抓住，在爱恨交织中徘徊。

千禧夜，我们说相声

喜剧的魅力在于对生活的夸张和表现，同时能够激励别人去思考。如果没有了讽刺，那喜剧就沦为恶搞，观众和演员之间的互动则沦为按钮式的互动。按照我的一个朋友的说法，现在的很多喜剧把观众变成了一堆烂肉。在该笑的时候，导演打开一听罐头笑声，于是大家条件反射性的发出“呵呵呵”的声音。于是双方完成了一次名称为“笑”的行为艺术。

       表演工坊的作品却很不错，让人在发笑的时候还不忘思考一下，“我们这是怎么了”。我想他们的成功之处，就在于敢于表现。敢于把生活中那些荒诞不经，但是又已经多得司空见惯的事情写了出来：“婚外恋、选举黑幕、粗劣房产、两岸关系。”等等这些都能成为他们的表演素材。并且，很直白的呐喊了出来。比如“那一夜”我们说相声里面，大家都在研究一门叫做“结尾学”学科。看书只看结尾，说事只说结尾，任何事只有结尾才是唯一关心的东西。很直言不讳地把现代人疲于奔命，劳碌浮躁，但只是加速奔向结局和死亡的一种社会现状说了出来。剧中人物的牢骚也就是我们的心声。“现在的人到底这是怎么了？”

不知不觉中，我们的生活周围出现了很多劣质的卡通。不着调的胡言乱语，混乱的时代背景、游戏人生的生活态度，还有无休止的回合制战斗和穿得越来越少的波霸美女。渐渐地，不少人开始用这种卡通的态度来看待生活，或者用卡通来逃避生活，而那些朝我们倾销垃圾的国家，自己看的又是什么质量的卡通呢？

 转自此处

【表演工作坊】成立于一九八四年十一月，主创人员有赖声川 金士杰 李立群等。【表演工作坊】连续创作出许多部意义深远的现代舞台剧，直接丰富并提升了台湾舞台表演艺术，间接刺激了许多新剧团的成立，导致了许多新舞台剧的创作，使观众再度涌进剧场，成为台湾文化发展的核心团体之一。【表演工作坊】每年定期推出兩部舞台剧，并维持其中至少一剧为原創作品。

近年来的作品有： ■《那一夜，我们说相声》(1985) ■《暗恋桃花源》(1986) ■《圆环物语》 ■《今之昔》 ■《西游记》 ■《开放配偶（非常开放！）》 ■《回头是彼岸》 ■《這一夜，谁來说相声？》 ■《非要住院》 ■《如果在冬夜一个旅人》 ■《來，大家一起來跳舞》 ■《台湾怪谭》 ■《暗恋桃花源》(1991) ■《推销员之死》 ■《厨房闹剧》 ■《那一夜，我们说相声》(1993) ■《恋马狂》 ■《红色的天空》 ■《时间与房间》 ■《一夫二主》 ■《意外死亡（非常意外！）》 ■《情圣正传》 ■《新世纪，天使隐藏人間》 ■《运将，黑道，狗和他的老婆們》 ■《又一夜，他們說相聲》 ■《我和我和他和他》 ■《絕不付帳！》 ■《十三角关系》 ■《暗恋桃花源》(1999) ■《這儿是香格里拉》 ■《千禧夜‧我們說相聲》 ■《一婦五夫？！》 ■《等待狗頭》 ■《他和他的兩個老婆》 ■《張愛玲，請留言》 ■《永遠的微笑》

表演工作坊定期在国内演出，发表新作，并择期至海外巡回演出。《暗恋桃花源》是表演工作坊制作的第一部影片。 赖声川是台湾居领导地位的舞台剧作家及导演。1954年生于美国华盛顿，1983年获加州克莱大学戏剧博士，曾诶日本NKA电视台称为“台湾剧场最闪亮的一盏灯“。他的舞台作品被国际媒体誉为”世界上最精彩之中国语文剧场“。 赖声川的作品经常与演员共同创作，透过排练中之即兴表演完成最后的作品。目前已创造出十二出原创舞台剧，包括成功地融台大众文化与精致艺术的《那一夜，我们说相声》及《这一夜，谁来说相声？》。从史诗般的大型歌剧《西游记》到关怀环的独角演出《台湾怪潭》，赖声川大戏为中国人的戏走出了一条新的道路，在台湾本地也带起了文化活动的蓬勃发展。赖声川曾获颁奖项包括中华民国国家文艺奖及中华民国十大杰出青年奖。《暗恋桃花源》是他的第一部电影作品，获1992年第五届东京国际电影节青年导演银樱花奖。 云之凡这个角色，是《暗恋桃花源》中最纯美的桃花象征；林青霞则是中国影坛以玉女形象屹立不摇的一颗明星。由林青霞饰演云之凡，似乎正式众望所归。虽然演的驾轻就熟的角色类型，但她还是经过重重考验，剧中最动人的一压轴戏，她必须以从没有过的老妆演出，而在电影拍摄前，她又是生平第一次站上舞台，在众目睽睽之下演出这场舞台剧。 甫以《滚滚红尘》摘下金马奖后冠，就 面对许多第一次挑战，林青霞态度敬谨，却满怀信心。因有它充分信任的导演赖声川全力护航。十年前，赖声川刚回国时，许博允找他执导舞台剧《永远的尹雪艳》，边拟由林青霞担纲。事虽未成，她后来却屡屡放话，找他演舞台剧，可以，但必须是赖声川。现在终于如愿以偿了。 1991年9月25日至26日在国家剧院公演五场后，林青霞赴港演出徐克制作的影片《东方不败》，同时表演工作坊带着由萧问寒文扮演云芝凡的《暗》剧到全国及美国巡回。11月21日22日两天，他们在香港汇合，林青霞在文化中心的舞台上再度演出两场。次年1月，她回到台北，加入了电影版《暗恋桃花源》的拍摄工作。 替换刘静敏在《暗恋桃花源》的第二版及电影中演出，丁乃筝在春花一角 的喜剧色彩外，刻意赋予更多的生活磨励的痕迹。剧本不变，而人物性格可以大幅度地转换。所谓演员的身体即是一具乐器，以同样的乐谱不同的乐器，可以演奏出全然的相异的曲风，在此又得到证明。 丁乃筝在柏克莱大学年的本来是比较文学，大四那年选修了一们表演课程，成绩为全班之冠，使她奠定了对表演的信心与热情。在表演工坊历练数年后，兴趣与能力已经逐渐发展到编剧。看她对春花的独立观点，可以想见为什么她最想演的是像《米蒂亚》、《特洛伊女人》的希腊悲剧。 十年来，赖声川的舞台剧创作一直在两个团体间轮换进行。其一是表演工作坊，其二是国力艺术学院戏剧系。林丽卿便是戏剧系第一届学生当中的佼佼者，在赖声川的早期创作中，扮演重要角色，《过客》中那名闯进一群文艺青年生活的诡异乡下女孩，尤其令人难忘。毕业后她成为表演工作坊的重要成员，参加过《*》、《牯岭街少年杀人案》及多部广告片的演出，电视作品以《碧海情天》的书僮“石砚“受到普遍欢迎。 在新版《暗恋桃花源》里，她以本省人的背景、特质重塑江太太一角，赖声川认识为“改变了整个戏的质地“。她对所饰演的对象的敏锐观察和细腻感知，及如何以个人特性润色角色生命，有些相当自然的社会。