1999年的网络文化尚未兴起，纸质媒体尚未完全走向商业化，所以，那些来意不明板砖的确把《刺秦》和陈凯歌给拍死了，那个年代，正是中国下岗的社会问题最普遍的年代，世纪末的惶惑，的确让老百姓没有那样的沉静的心绪去感受这部影片视觉与内涵的冲击。

　　其实《刺秦》最早的主演不是李雪健，而是姜文，今年姜文为了捧场《孔雀》，顺便对几位导演作了这样的评价：陈凯歌是个学术很深的导演，张艺谋是个踏实能干的导演。姜老师很客观，陈凯歌的确是文化责任感极重的导演，就连《和你在一起》这样的音乐片，他也把名利对个人成长的异化、艺术教育等社会大问题放在了电影里，就连王朔老师看完后，在批评《和你在一起》有点陈旧的同时，非常客观地表示：第五代导演中，陈凯歌现在的电影里还有着导演个人的文化坚持，但其他导演都“魂飞魄散”了。也正是陈凯歌文化过于持重，加上他成名太早，因为他是第一位获得金球奖的华人导演，也是第一位成功做过《霸王别姬》这样艺术性极强的商业大片的导演，所以人民对他的要求就很高，说俗了，陈凯歌这样的人不遭人忌妒那就怪了。所以，《刺秦》的悲剧就是一种必然。我们做个假设，《霸王别姬》《刺秦》生在今天，结果会怎样？答案很明确，起码《刺秦》不会那么惨。

　　我始终认为这是部易于解读的、制作超前的史诗，该片对历史的本体想象力，刺激了象张艺谋这样的视觉大腕对同样的故事进行了后现代的再创作，也深深影响了象《大明宫词》《汉武大帝》等优秀中国历史电视剧的创作。陈凯歌《刺秦》的悲剧性在于陈凯歌自身的悲剧。因为在强调视觉美学的中国电影人中，陈凯歌太有文化了，总是走在群众审美甚至文化消费的前面，也算是一种先锋，象《刺秦》这样当年无人喝彩正是如此。陈凯歌的悲剧还在于，他太孤独了，这个孤独在于他离现实生活远了，他一边守着数十年积累的东西文化兼容的思辨才情，一边望着目前中国传媒界话语多元、个性随俗的文化现实与生存现状，他会有着一种隔膜的孤独。孤独会激发艺术家的创作原动力，也会杀死一个人的现实生存力。但愿象王朔老师说的那样，陈凯歌还会坚守自己，因为悲剧本身就是一种力量